В этом году стенд галереи K35 Space представляет работы Питерской художественной школы: Олега Маслова, Наталии Спечинской и Ильи Гапонова.
Олег Маслов – культовая фигура для питерской арт-сцены. Художник-бунтарь, планомерно отражающий в своем творчестве атмосферу и характер художественной жизни в городе на Неве. В разные периоды соратник Тимура Новикова, Алексея Козина, Сергея Курехина и др. Можно сказать, что творческий путь Маслова начался с разрыва шаблонов. Знакомство с художниками-нонконформистами, произошедшее при поступлении Маслова в ВУЗ в Ленинграде, определило его дальнейшее будущее. Отказавшись от идеи получения академического образования, художник пришел к пути самостоятельного постижения живописи. В течение своей работы Маслов прошел разные этапы: от неоэкспрессионистического в рамках группы «Новые дикие», неоакадемического, став профессором «Новой академии изящных искусств», до стилистически близкого поп-арту. Творчество Маслова отражает скитания и поиски андеграундных художников 80х-90х годов, высвобождающихся из догм и предъявляемых требований к визуальной и концептуальной составляющей искусства. Насыщенные надеждами и художественной свободой работы Маслова отражают стремление человека времен перестройки к самоосмыслению и самостоятельному постижению окружающего мира. Гедонистические интонации его творчества, не теряют своей актуальности и сегодня, а мастерство исполнения, богатая биография и значимое место в истории искусства делают работы Маслова привлекательными в том числе с инвестиционной точки зрения. На стенде галереи будут представлены работы Маслова, написанные в неоакадемическом ключе.
Илья Гапонов и Наталия Спечинская – авторы нового поколения, участники творческого объединения «Непокоренные», созданного Ильей Гапоновым совместно с Иваном Плющем и Анастасией Шавлоховой. Студия «Непокоренные» появились в Петербурге в 2007 году в условиях необходимости разрядки питерской художественной арт-сцены молодыми авторами. В это время главенствующее положение занимало старшее поколение мастеров, жившее воспоминаниями о "выдающейся эпохе неоакадемизма Тимура Новикова" и Олега Маслова.
Илья Гапонов и Наталия Спечинская - молодые, безмерно талантливые, яркие и самобытные авторы. В своем творчестве они отражают новое отношение художников к окружающему миру. Не противопоставляя себя общему художественному процессу, Гапонов и Спечинская ищут свое место в нём, с самого начала подчеркивая силу классического живописного языка.
Илья Гапонов - сегодня довольно известный художник, уроженец Кемеровской области. Получил образование на кафедре монументально-декоративной живописи (маст. О.И.Кузнецова) в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени В.Мухиной, в Петербургском фонде культуры и искусства «Институт ПРО АРТЕ», а также в Национальной школе изящных искусств в Париже.Особенно известны его работы, созданные с использованием Кузбасслака (битумного лака), посвященные Индустриальной и Шахтерской тематикам. (Которые он начинал делать совместно с Кириллом Котешовым.) Одна из них этой весной вошла в коллекцию Государственной Третьяковской галереи. Амбициозность, талант и искренность Гапонова являются его движущей силой, благодаря которой художник выходит за рамки российского арт-рынка, а стоимость его работ с каждым годом повышается в цене. На стенде галереи будут представлены картины художника из серии "Тишина" и "Индустриальный лес".
Наталия Спечинская - художник из ленинградской (петербургской) творческой семьи. (Её прадедушки - «человек – писатель – гражданин» Всеволод Вишневсий и композитор Зигмунд Кац). Этот факт, а также природная одаренность уже в ранние годы определили профессиональный путь развития Наталии в области искусства. Обучалась в Академии (Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина), а также РГПУ им. Герцена по классу живописи. В Петербурге Спечинская известна, как тонкий художник-колорист. Словно противопоставляя себя часто мрачной атмосфере родного города, в качестве основы своего художественного языка она выбирает цвет. Глубокие темы, поднимаемые автором в работах, обязательно обыгрываются яркими красочными сочетаниями. В рамках Cosmoscow на нашем стенде будут представлены работы из серии "Интеграция", в которой она размышляет на тему неразрывности связи и преемственности художественных процессов. Картины и графику Наталии стоит также рассматривать с точки зрения инвестиционного потенциала, ведь её работы только начинают открываться для широкой публики.
Публикация о стенде галереи на ресурсе ART Узел.