Даты: 14 июня - 2 июля (ежедневно с 11:00 до 21:00)
Адрес: ул. Усачева, д. 9
Обращаясь к теме телесности и сюрреалистичным антропоморфным образам, автор заявляет о себе: «Вот я, я - есть». Марфа выстраивает диалог с окружающим миром через череду ярких, иногда пугающих персонажей и сюжетов. При этом каждый из героев её художественной вселенной наделен своей индивидуальностью и эмоциональностью.
Сама художница говорит о своих работах так: «Я создаю искаженные зеркала реальности, которые, отражая зрителей, показывают те их черты, которые тщательно скрываются». Марфа ведет своё аутентичное повествование, обращаясь к яркому контрастному колориту и стилистике, отсылающей к эстетики поп-арта и стрит-арта.
На время проекта интерьер галереи преобразится в пространство, раскрывающее внутренний мир автора. Эстетика dreamcore и аниме, влияющая на творчество Марфы, находит прямое отражение в дизайне выставки. Основные цвета работ - яркий розовый и контрастный синий, повторятся в пространстве галереи через элементы стрит-арта на стенах, яркие неоновые вывески и цветные софиты.
Графика займет особое место в проекте. На основе образов с графических листов выстроится медиа-зона экспозиции: на девяти экранах будут воспроизведены мультфильмы, созданные на базе рисунков художницы.
Гиперчувствительность, свойственная всем творческим людям, влияет и на творчество Марфы. В ее работах ощущается тревожность, но одновременно и вызов, присущий молодым, – лучше вызвать негативную реакцию, чем никакую. В них же художница подчеркивает хрупкость и уязвимость самой жизни. Персонажи, написанные тонкими, графичными линиями, прозрачны, как будто и не принадлежат этому миру - дотронься и прорвешь нежную оболочку, поддерживающую их существование.
Творчество – один из способов борьбы художницы с собственным внутренним деструктивом – симптомами пограничного расстройства личности. Чувствительность и свойственные этому состоянию проявления находят отражение в ее работах. Так появление зияющей дыры в груди ее персонажей – символ ощущения внутренней пустоты, преследующей автора. Иногда она выплескивает на холст образы из своих ночных кошмаров, таким образом освобождаясь от них.
Не все находят привлекательными персонажей на холстах художницы, но сама она уверена, что герои ее работ очень милые, каждый по-своему, ведь каждый имеет право на признание, каждый может заявить миру: «Я есть, я существую, такой, какой есть, я - часть этого мира».
Адрес: ул. Усачева, д. 9
Обращаясь к теме телесности и сюрреалистичным антропоморфным образам, автор заявляет о себе: «Вот я, я - есть». Марфа выстраивает диалог с окружающим миром через череду ярких, иногда пугающих персонажей и сюжетов. При этом каждый из героев её художественной вселенной наделен своей индивидуальностью и эмоциональностью.
Сама художница говорит о своих работах так: «Я создаю искаженные зеркала реальности, которые, отражая зрителей, показывают те их черты, которые тщательно скрываются». Марфа ведет своё аутентичное повествование, обращаясь к яркому контрастному колориту и стилистике, отсылающей к эстетики поп-арта и стрит-арта.
На время проекта интерьер галереи преобразится в пространство, раскрывающее внутренний мир автора. Эстетика dreamcore и аниме, влияющая на творчество Марфы, находит прямое отражение в дизайне выставки. Основные цвета работ - яркий розовый и контрастный синий, повторятся в пространстве галереи через элементы стрит-арта на стенах, яркие неоновые вывески и цветные софиты.
Графика займет особое место в проекте. На основе образов с графических листов выстроится медиа-зона экспозиции: на девяти экранах будут воспроизведены мультфильмы, созданные на базе рисунков художницы.
Гиперчувствительность, свойственная всем творческим людям, влияет и на творчество Марфы. В ее работах ощущается тревожность, но одновременно и вызов, присущий молодым, – лучше вызвать негативную реакцию, чем никакую. В них же художница подчеркивает хрупкость и уязвимость самой жизни. Персонажи, написанные тонкими, графичными линиями, прозрачны, как будто и не принадлежат этому миру - дотронься и прорвешь нежную оболочку, поддерживающую их существование.
Творчество – один из способов борьбы художницы с собственным внутренним деструктивом – симптомами пограничного расстройства личности. Чувствительность и свойственные этому состоянию проявления находят отражение в ее работах. Так появление зияющей дыры в груди ее персонажей – символ ощущения внутренней пустоты, преследующей автора. Иногда она выплескивает на холст образы из своих ночных кошмаров, таким образом освобождаясь от них.
Не все находят привлекательными персонажей на холстах художницы, но сама она уверена, что герои ее работ очень милые, каждый по-своему, ведь каждый имеет право на признание, каждый может заявить миру: «Я есть, я существую, такой, какой есть, я - часть этого мира».